_Veronica Isabel Garcete, 2023.

Todo desaparece

La obra “Todo desaparece” creada en la biblioteca de JavaScript P5JS está pensada desde la inmersión en la que se sumerge el artista desde el desarrollo creativo.

Representa el proceso que experimenta un creador en el momento justo donde la inspiración lo invade, logrando así que el entorno y el yo se desvanezcan, sumergiéndose en un trance atemporal donde la mirada crítica, tanto interna como externa, se disuelva.

El ojo, en su rotación infinita, simboliza la introspección y la exploración constante, mientras que las ondas representan la expansión de la creatividad y la difuminación de los límites entre el individuo y su entorno. Esta obra invita al espectador a sumergirse en el proceso creativo, a dejar atrás las influencias externas y así compartir la experiencia de la transformación artística.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Esta obra busca captar la introspección del artista observando su proceso de creación acompañado de ondas expansivas siendo así una metáfora de la expansión ya sea de información e inspiración provocando un impacto de la creatividad que se propaga por lo que el mundo digital amplía nuestros conocimientos.

Siendo el ojo la mirada dentro del túnel infinito de la red, simbolizando la inmensidad y profundidad de internet, como creadores navegamos en este mar enorme de datos en busca de información reflejando la exploración continua.

Como menciona Kaprow Allan en el texto Happening en la escena Newyorkina :

(…) al margen de toda referencia externa, el artista quizá pueda alcanzar una hermosa intimidad (…) mientras es libre de explorar algo en lo que nadie sabrá reparar”

Esta cita de Kaprow habla de que el artista se aleje de las influencias externas o expectativas del mundo que lo rodea, evocando así a la autenticidad e intimidad en su expresión. La verdadera libertad creativa se encuentra cuando se explora sin restricciones ni preocupaciones exteriores provocando así el goce de la experiencia creativa.

Cuando entramos en “trance” creativo es un momento de conexión profunda con uno mismo donde las preocupaciones y las influencias externas desaparecen.

Como menciona Taylor Diana en el texto “Los nuevos usos del performance” :

“Reconocer que cada contexto y escenario social crea sus subjetividades correspondientes”

“El performance funciona dentro de un sistema de poder subyacente(…)”

“Los deseos y las aspiraciones personales son a veces el resultado de una máquina deseante.”

Sugiriendo así que nuestros deseos no son entidades aisladas y autónomas, sino que están relacionados en sistemas más grandes de poder. Los deseos son producidos a través de diversas estructuras sociales que lo influyen.

Mi obra destaca la perseverancia, desempeño y ejecución del artista pese a dichos contextos sociales que lo influyen buscando superar los desafíos y limitaciones para alcanzar el placer. No perder la fé es nuestro desafío como artistas.

Desarrollo técnico

Esta imagen generativa tiene como elemento principal un ojo dentro de una esfera 3D webgl con una rotación constante en su lugar del mismo. Al pasar el mouse por el canvas, el fondo de red del cual se encuentra viajando dicho ojo rota a la par dependiendo la posición del mouse, A la obra la acompaña un soundtrack creado por Toby Fox desarrollador de undertale que le da una atmósfera perfecta para quedarse observando a la misma contemplando los movimientos.

Bibliografía

  • TAYLOR, Diana. (2012). “Los nuevos usos de performance” en Performance. Buenos Aires: Asunto Impreso, KAPROW, Allan. ([2015], 2016). “Happenings en la escena newyorkina (1961)”