Maitena Achigar, 2024.

Descripción de la obra “Ojos”

“Ojos” es una obra que representa la diferencia de miradas a la hora de juzgar una pieza artística, dentro de sus peculiares cuadrados podemos encontrar ojos que juzgan al espectador que observa a la obra, esperando que en ese momento tan íntimo de conexión donde se generan preguntas y buscamos sentirnos familiares, en donde podremos rebuscar entre las ideas del artista y encontrar una definición, que encaje en nuestros pensamientos encontrados, para lo que quiso plasmar en el medio multimedial, que ahora es la obra a la que enjuiciamos, y a la vez, nos enjuicia a nosotros.

Proceso de creativo

Debido a que este fue el primer proyecto de esta materia quería hacer algo que me deslumbre a mi misma, puesta esta meta comencé a hacer varios bocetos aunque todos los que empezaba eran borrados debido a que nada me convencia. Finalmente en una de las clases donde el profesor Raul descarrilaba la corrección de los tp para dar un dato interesante fue que presentó una imagen que me inspiró a crear mi obra, era una imagen de una silueta de una cabeza humana donde dentro se encontraba una conjunción de circulos. Esta obra más la inspiración de trabajos de Vera Molnár, fueron los que dieron los frutos para crear mi obra. Debido a que no soy muy buena programando, y mi obra carecía de movimiento, trate de dárselo usando, el rotate () para girar los cuadrados en distintas direcciones , tuve un par de problemas por esto, debido al tamaño del lienzo, ya que una vez aplicado el rotate las figuras desaparecian, pero más tarde cambiando su ubicación pude ubicarlas donde deseaba. También jugue con la anchura a los cuadrados para darle más dinamismo, separandolos usando push () y pop ().

Como anteriormente comente,”Ojos” es una obra que encapsula el momento de conexión entre una obra y el espectador, es un momento que dentro de la realidad no hay sonido alguno, pero dentro de la mente el juzgador existe todo un mar infinito de pensamientos, que busca insanamente una respuesta familiar a lo que ve, mientras que la obra trata de comunicar al pensador lo que su autor quizo plasmar en su realizacion. Podemos encontrar esto mismo pensmiento en el libro de John Berger en “Modos de Ver” “(…)El silencio de esas imágenes es mas potente incluso que su forma o su color. Ese silencio que se llena de luz el acto mismo de la contemplación. Se trata de un silencio necesario para que las pinturas hablen y el espectador pueda oírlas y, al hacerlo, se oiga a si mismo.” Esto también podemos relacionarlo con Brea, donde en “Redefinición de las prácticas artísticas (s. 21)” habla de esta conexión entre Obra y Espectador pero de una manera más satírica al argumento de “No existen Obras de Arte»” aunque en realidad se termina marcando que para que una obra de arte se considere como tal, debe poder experimentar esa conexión “Existen un trabajo y unas practicas que podemos denominar artísticas. Tienen que ver con la producción significante, afectiva y cultural y juegan papeles específicos en relación a los sujetos de experiencia”. Este trabajo podemos relacionarlo a lo que dice Brea en “Breve (y desordenado) antiglosario –o diccionario de tópicos- sobre el arte electrónico” ya que describe despectivamente las obras a traves de medios digitales, como la obra esta sostenida tanto por codigo como por dibujo, se crea un Frankenstein multimedial, Brea lo describe de la siguiente manera “En todo caso y para entendernos: se llama (impropiamente) multimedia a aquella producción que incorpora elementos desarrollados en distintos soportes. Por ejemplo, una instalación multimedia es una que podría llevar fotogra- fía, pintura, objetos, vídeo, sonido ambiente, etc. Hoy en día, todo artista que se precie hace instalaciones multimedia como hace unos años hacía piezas. Darle poco valor a la referencia, por tanto.Véase, en todo caso, media-art.”.