Julian Colombo, 2023.

Muestrario de movimiento y texturas

Obra realizada en P5.js, muestrario de frecuencias de onda que producen sensaciones a partir de los movimientos de las líneas y las texturas que se dibujan en el lienzo, tomando como referencia estética los trabajos de Grace C. Hertlein

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Muestrario de movimiento y texturas toma como principal referencia la obra “City painting” de Grace C. Hertlein, a partir de la superposición de distintas texturas que varían la frecuencia y densidad pero mantienen un criterio visual se conforma así un entretejido etéreo con zonas más libres y otras densamente pobladas y cargadas de información que nos demandan una lectura más lenta por sus múltiples capas. En la obra esto se ve en particular en cada textura que se genera aleatoriamente, cada una tiene una composición única y prácticamente irrepetible, a veces con varias capas de lectura ya que sus líneas internas producen movimientos que están en una segunda capa frente a los más notorios que por lo general están en el márgen superior. Programada en P5.js e inspirada fuertemente en el texto “la conquista de la ubicuidad” de Paul Valery, ésta obra nos abre la posibilidad de experimentar con un sistema visual que continuamente crea imágenes en movimiento que nos causan extrañeza, indiferencia, calma o una sensación abrumadora por la cantidad de información, tán sólo con un click o tocando la pantalla generamos una nueva secuencia, como algún día lo soñó el escritor y filósofo francés. Por otro lado, esta obra explora el rol del artista y del espectador ya que es necesario que este último se involucre con la obra para que ésta adquiera el carácter para la que fue concebida, el artista crea un sistema pero el “espectador” es quién elige la textura y secuencia que quiere dejar en pantalla y por cuánto tiempo lo hace, de alguna forma, así la obra no radica en lo que se está eventualmente mostrando o en el soporte en que se este visualizando, sino en la relación entre el sistema creado a base de código y el ya no más “espectador”.

Bibliografía

VALÉRY, Paul. (1960, 1999). La conquista de la ubicuidad (1928). En Piezas sobre arte. Madrid: Visor, pp.131-133. (DAA: 10m)

  • HEINICH, Nathalie. (2014, 2017). “La obra más allá del objeto” en El paradigma del arte contemporáneo: estructuras de una revolución artística. Madrid: Casimiro, pp. 95-119. (DAA: 39m)