Juliana Belén Marenzi, 2024.

Huella Fugaz

“Huella Fugaz” es una obra digital inspirada en el desorden geométrico de Frieder Nake y el movimiento vibrante de Ben F. Laposky. En esta pieza, triángulos generados aleatoriamente se desplazan por el lienzo, dejando un rastro que desaparece al tocar los bordes del canvas. Cada triángulo, en su trayecto fugaz, simboliza la naturaleza transitoria de la vida y la inevitabilidad de que el tiempo avanza sin retorno. Este fenómeno subraya no solo la impermanencia de cada instante, sino también la singularidad de cada momento vivido. Así como los triángulos nunca vuelven a reproducirse en la misma forma ni en el mismo lugar, cada experiencia y cada instante son únicos e irrepetibles, ofreciéndonos un recordatorio de que, a pesar de su brevedad, cada momento posee un valor y belleza inigualables.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

La obra, inspirada en la estética de los pioneros del arte electrónico Frieder Nake y Ben F. Laposky, crea triángulos en posiciones aleatorias dentro del lienzo, capturando la esencia de cada instante como único e irrepetible. La inspiración en “Random Polygons” de Nake se muestra en el uso del desorden y la aleatoriedad en la distribución de los triángulos, creando una estructura que, aunque aparentemente caótica, sigue un orden gracias a la generación aleatoria. Cada triángulo en “Huella Fugaz” sigue una trayectoria específica, actualizando su posición con el paso del tiempo y dejando un rastro de líneas que proporciona una señal momentánea y breve de su presencia. Además, el movimiento de los triángulos evoca la estética de los “Oscillons” de Ben F. Laposky, quien creó imágenes visuales a partir de datos matemáticos mediante osciloscopios. A medida que alcanzan el borde del canvas, desaparecen, llevándose consigo la singularidad de su huella y dando paso a nuevos triángulos que inician sus propias historias. El canvas se limpia parcialmente en cada movimiento, permitiendo que los rastros se mezclen y creando un desvanecimiento continuo que muestra la naturaleza efímera de la vida y la continua evolución del presente.

“El trabajo que al respecto concierne a las prácticas artísticas tiene entonces que ver con la producción de imaginario en las sociedades del trabajo inmaterial”. En el texto “Redefinición de las prácticas artísticas”, José Luis Brea destaca cómo el arte contemporáneo se ocupa de construir y representar imaginarios en un contexto donde lo inmaterial, lo conceptual y lo simbólico ganan protagonismo.

En este sentido, “Huella Fugaz” se alinea perfectamente con esta idea. La obra no solo muestra un dinamismo visual, sino que también se involucra en la construcción de una visión sobre la naturaleza efímera de nuestra existencia. A través de la representación de triángulos que aparecen y desaparecen de manera aleatoria y continua, la obra visualiza cómo cada momento es breve y único. Este enfoque resalta la transitoriedad y la constante transformación de lo que experimentamos, subrayando cómo el arte puede ir más allá de lo físico para explorar y expresar conceptos más abstractos. La obra invita a reflexionar sobre cómo los momentos se desvanecen y se transforman, para no volver jamás.

Bibliografía

BREA, José Luis. (2002). “Redefinición de las prácticas artísticas (s. 21)” en El tercer umbral. Estatuto de las prácticas artísticas en la era del capitalismo cultural. Murcia: CENDEAC, pp. 106-113.