Lara Yaciura, 2025

Disturbio de lineas

La obra por sus caracteristicas detona ser de los primeros intentos del arte digital, crea una forma estracta a partir de diferentes oblicuas que entre si hacen la ilusion de estar ensambladas creando un patron caracteristico. La tecnica que se utilizo pioneramnete fue mediante una computadora analógica conectada a un oscilógrafo de rayos catódicos, creando oscilogramas y gráficos electrónicos, principalmente en forma de imágenes fotográficas de pantallas. Estos gráficos analógicos son los predecesores de los gráficos digitales por computadora.

Esta será una breve descripción de la obra (mín 150 - máx 200 palabras).

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Para esta ocasión, inspirándome en la obra de Herbert W. Franke, desarrollé una pieza compuesta exclusivamente por líneas. Mediante un acomodo estratégico, estas líneas generan la ilusión de curvaturas y volumen. A pesar de ser solo lineas rectas, su organización produce un efecto óptico similar al de superficies que se deforman o se pliegan en el espacio. Este efecto visual no solo remite a los experimentos de Franke en los años 60 realizadas con oscilógrafos y computadoras analógicas, sino que también se renueva con la utilización moderna de la programación interactiva. Utilicé herramientas digitales para crear una dimensión dinámica que cuando el usuario mueva el mouse sobre el canvas, activa una perturbación en las líneas, lo que genera la sensación de movimiento y hasta incluso la ilusión de que hay nuevas lineas. Este efecto transforma la imagen estática en una experiencia casi hipnótica, en la que el espectador tiene cierto control sobre lo que esta viendo cobrandole sentido a la misma cuando el usuario la activa.

Lo que más me interesa destacar es cómo una obra surgida en el contexto técnico de los años 60 puede ser reinterpretada desde la lógica del siglo XXI. Franke fue de los primeros artistas novedoso para la epoca en utilizar esta tecnica que luego se transformaria en los primeros conceptos del arte digital actualmente con mas recursos y tecnologias mas avanzadas.

Técnicamente, su desarrollo implica la programación de líneas controladas por variables aleatorias y coordenadas ligadas al movimiento del cursor. Esta hibridación entre arte visual, programación y participación define un nuevo tipo de obra expandida, que no busca representar algo, sino crear una experiencia sensible y activa.

Bibliografía

https://www.heikewerner.com/franke_en.html