guadalupe canga, 2024.

dia de lluvia

Con esta obra quise reflejar una escena la cual la mayoría de las personas de pequeños solíamos hacer. Consiste en un día lluvioso en algún lugar, en una calle, una nena que quiere jugar, sale a dejar caer su barquito hecho de papel para que se vaya moviendo en el agua de la lluvia.

Se puede observar como cae la lluvia, y de fondo se escucha el sonido de esta para transportarnos mas al recuerdo. Al hacer click con el mouse, el barquito sostenido en las manos de la niña cae al piso, y una vez allí, con las flechitas se puede mover hacia la izquierda o derecha para generar una especie de “juego”. También se escucha la risa de la niña al jugar.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

En el texto de Aira Cesar, “sobre el arte contemporáneo” menciona como el arte contemporáneo va más allá de los límites, abriendo paso a interpretaciones más libres y subjetivas, debido a esto, intente manifestar esta idea representándola con la escena anteriormente descripta, donde refleja lo que la mayoría en nuestra infancia solíamos hacer, por lo que mi obra se convierte en una especie de “escultura temporal” provocando una serie de recuerdos, tanto generales, por la escena en si, como personales ya que cada uno tiene su historia con ello.

Según Aira, “La reproducción misma se vuelve obra de arte, o, más precisamente, arte sin obra. «Sueño no soñado», dijo De Chirico. Sueño no soñado todavía, latente, sin la prepotencia de lo realizado. El arte se vuelve un juego ligeramente fantástico con el tiempo: es la documentación de algo que fue, y a la vez promesa de algo que será.”

Lo relaciono con mi obra ya que es una escena de una niña jugando por lo que podría ser el “arte sin obra”, algo que a la vez es una documentación de un instante y a la vez una expresión de libertad y de exploración. Al jugar, los niños están probando maneras de relacionarse con el mundo, y no es solo un acto del presente, sino una semilla de experiencias futuras, por lo que el acto de jugar en un día de lluvia no es solo un momento aislado, sino un acto de que el deseo de jugar, explorar y de soñar, seguirá vivo en el tiempo.

El texto de Arns Inke manifiesta la idea que el código en los medios digitales produce efectos reales en el entorno digital, transformando y generando resultados en tiempo real; dicho esto mi obra crea un ambiente que el espectador experimenta e interactúa emocionalmente, por lo que se convierte en un acto el cual cada ejecución del código genera sentimientos y transporta a una realidad en la que puede explorar esos elementos de juego y memoria, conectándolos con emociones y recuerdos de quien observa.

Bibliografía

AIRA, César. ([2013], 2016). “Sobre el arte contemporáneo”.

ARNS, Inke. (2005). “El código como acto de habla performativo”.