Ciudad verde

Pablo Ferrando, 2023.

Ciudad Verde

Breve descripción.

Tomo como referencia de este trabajo, las naves de “Hernán Dompé” https://www.google.com/search?q=Hernan+Dompe+naves&tbm=isch&chips=q:hernan+dompe+naves,online_chips:artworks:VJ2wZI54Nvg%3D&hl=es-419&sa=

En los procesos creativos que desarrollo, indago dentro de mis propias materialidades (dibujos, pinturas, objetos, esculturas, sonidos); puede haber partes, incluso bloques enteros, que se transforman en distintos conjuntos de obras.

1”Agamben Giorgio” cita a “Michel Foucault”

“la indagación sobre el pasado no es más que la sombra arrojada por una interrogación dirigida al presente.”

Siempre indago en el pasado de mis haceres para actualizarlos en el presente, en ese ida y vuelta; encuentro mayor solidez en mi discurso. Es una arqueología dentro de mi obra, un diálogo entre mis materiales y procesos.

Pienso en este trabajo como un conjunto, generado por dispositivos, cámara de fotos y computadora que generan imágenes que se plasman en distintos soportes.

La aparición de una esfera que contiene dentro un mar donde navega una nave, timoneada por dos tripulantes que llegan con siniestras intenciones, a nuestra esfera, una esfera que llega a otra esfera, la esfera terrestre, para conquistarla.

Cuando digo tripulante estoy hablando de integrados, un integrado es un conjunto de transistores, para muchos historiadores, el transistor es el mayor invento del siglo XX, un procesador Intel Core i7 puede tener entre 731 y 2.600 millones de transistores, dependiendo de la generación y modelo específico.

Paso el link del stop motion que sería la continuación de lo que pasa en esta aplicación.

https://youtu.be/s2s0xH2CpKk

La realidad, puede estar cruzando un vórtice, podríamos estar navegando en mares de plástico, cielos pintados, como si fuéramos protagonístas de “The Truman Show”, la esfera que cruza el vórtice nos trae nuevas realidades.

“El lugar de la obra de arte se ha hecho pedazos. Ergon y energeia se disocian y el arte concepto cada vez más enigmático, que después será transformado por la estética en un verdadero misterio no reside ya en la obra, sino también y sobre todo en la mente del artista.”

Está bien que “Agamben” está hablando específicamente del arte conceptual, pero lo que se representa en mi mente, transcurre ahí, se desarrolla, a veces cambia de estado, todo el tiempo estoy buscando distintos medios y no siempre se materializa de la mejor manera.

2- El pintor , poeta, crítico de arte, teórico y docente uruguayo “Camnitzer Luis” reflecciona;

“En el proceso de hacer una obra siempre existe una distancia (incluso una discrepancia) entre la concepción inicial y el producto final. Es un factor que desde hace mucho me ha hecho pensar que en realidad la historia del arte es una acumulación de errores. Esa distancia en un primer paso es un proceso de erosión. Cuando la obra es leída, vista, o consumida en alguna forma, hay una segunda distancia que se crea entre el creador y el receptor. Este es el segundo paso en la erosión de la información”.

Es prácticamente imposible que la idea, el sueño o la pesadilla que quiera plasmar un artista no se encuetre modificado en alguna instancia del proceso y la reinterpretación del mismo artista y de los receptores.

Bibliogrfía

1”Agamben Giorgio” en Arqueología de la obra de arte

2”Camnitzer Luis” en el capítulo “Arte conceptual y conceptualismo en América Latina”