Candelaria Magalí Sardella, 2025.

Autoboicot

Autoboicot es una pieza de arte generativo interactiva que explora la tensión psicológica de la procrastinación, el estadío previo a la acción y la incapacidad de concluir.

La obra presenta un sistema visual minimalista, tres escenas que van concurriendo con una aparente calma. Sin embargo, el código está programado para mutar cada determinado tiempo. El sistema se sabotea volviendo al punto de partida.

A través de la captura de la luz y el movimiento el espectador interactúa con la pieza, su interacción incrementa la aleatoriedad del sistema, impidiendo la calma. La pantalla se convierte en un espejo de la mente, una acumulación de intentos fallidos y una espera eterna.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Autoboicot está desarrollada a través de una grilla simple utilizando for. A su vez alterna automáticamente entre tres escenas: una grilla blanca sobre fondo negro, la misma grilla invertida, y finalmente una grilla tonos violetas. El sistema responde en tiempo real a la presencia o ausencia del usuario, transformando la grilla en función de la luz y del movimiento frente a la cámara.

En cuanto a su estética se incluye dentro del minimalismo digital, el uso de una paleta monocromática refuerza la idea de vacío. La obra aborda la “nada” como latencia insoportable; haciendo referencia a Inke Arns y su noción del código como acto de habla performativo, aquí el código no solo representa el autoboicot, sino que lo ejecuta.

También se relaciona con la visión del arte contemporáneo de César Aira, específicamente la primacía del procedimiento sobre el resultado. Autoboicot es puro procedimiento sin fin; es una inconclusión eterna, donde el las escenas se repiten aludiendo a la idea del tiempo cíclico. La obra le niega al espectador la satisfacción del cierre y lo obliga a habitar la incomodidad del proceso inconcluso.

Bibliografía

Arns, Inke. (2005). “El código como aco de habla performativo. “

Aira, César. (2010). “Sobre el arte contemporáneo”