Mercedes Pallotti Miranda, 2025.

NonStop

Nonstop surgió del desenroscar el hilo de pensamientos a través de las obras de Valery Paul, Mcluhan Marshall y Heinich Natalie. La ubicuidad, el medio, una obra que va más allá de sí. 
El entrelazado de estos textos me llevo a la sensacion de algo que se nos escapa de las manos; asi surgió un código dentro de todo sencillo, que nos pide un solo click para poner a funcionar, de forma aleatoria en cualquier punto del Canvas, una simple linea que, si no la paramos, solo seguirá (y seguira) siendo madre de otras lineas. viendo así este nonstop de repeticiones de una sola linea/información, que no es controlada por quien da el primer paso para verla.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Valery Paul habla sobre cómo el arte se volverá ubicuo, y cómo lo podremos encontrar cuando queramos con solo tener un dispositivo. Encuentra en esta libertad como un goce, un placer. Habla de llenar vacíos o crear espacios agradables a través de poder elegir a nuestro antojo; hay magia, hay ternura, hay movimiento del espíritu.

Pero me angustió el pensar que esa ubicuidad no condujo tanto a llenar el vacío de un domingo con alguna musica que nos endulce el espíritu, sino más bien a llenar la hora vacía en el transporte publico con videos y fotos que tendemos a olvidar o con musica que intenta silenciar el hilo de pensamientos que no podemos detener (ansiedad, el gran malestar de esta era). Asímismo, gozo mucho cuando puedo observar el caer del día con algún álbum de Mac DeMarco, o poder seleccionar la película que quiero ver desde la comodidad de la piratería y mi casa, gracias a esa ubicuidad.

Pasando ya 95 años desde el texto de Valery, puedo entender cómo imaginaba y proyectaba aquella libertad de elección; En algún momento esa ubicuidad tuvo su cuota de goce, hasta que se volvió cotidiano (cayendo en la inconsciencia) y creo mayormente nos abrumó. Esto lleva a que aquella belleza que Paul veía proyectada en la ubicuidad no sea la norma, si no mas bien la excepción, teniendo mas bien que hacernos de momentos para que esa elección, esa libertad, nos brinde un goce y disfrute real, tal como el que imaginaba, sentía y expresaba Valery. Pues esa ubicuidad, mayormente, se nos escapa de las manos.

Acá entra Mcluhan cuando expresa que los medios tienen un impacto profundo y moldean nuestra forma de pensar, percibir y comunicarnos. Me quede mayormente con las critica que le hace a Sarnoff. Sarnoff afirma que los productos de la ciencia moderna no son en sí buenos o malos; su valor es determinado por la forma en la que se utilizan. Mcluhan refuta esto diciendo que directamente ya no solo se trata de cómo se emplean los medios, sino también de cómo los medios en si mismos son los que dan forma a nuestra cultura y a nuestro pensar. Los medios son parte fundamental de nuestra red de comunicación actual, por ende el valor que le asignamos se nos escapa de nuestras manos; no somos directamente responsables sobre su valor y su uso. Incluso Mcluhan dice que no somos conscientes. Hace mención a los medios como extension de nosotros.

En conclusión: como objeto pretexto, como activador, forme una obra inspirada en la sensaciónes de movimiento y oscilaciones de las obras de Ben Laposky y la obra Ninety ¨computer-generated sinusoids with linearly increasing period¨ de Michael Noll, Con un solo click ponemos en funcionamiento de forma aleatoria en cualquier punto de Canvas, una linea que, si no la paramos, solo seguirá (y seguirá), siendo madre de otras líneas que varian su rotación con cada actualización del draw; viendo así este nonstop de lineas/información, que no son controladas por quien da el primer paso para verlas.

Esta obra intenta, de una forma banal, acercarse a esta idea de que, mas allá del click, lo demás se escapa de las manos del espectador, como de las del creador: ya que aquellas lineas que desencadenan el click, son generadas de forma aleatoria (con un ¨noise¨, similar al ¨random¨ pero mas “controlado” y/o armonioso), reflejo de la idea que la ubicuidad y los medios tienen una dinámica propia que no podemos controlar por completo.

Bibliografía

  • VALÉRY, Paul. ([1960], 1999). La conquista de la ubicuidad (1928). En Piezas sobre arte. Madrid: Visor, pp.131-133. (DAA: 10m)

  • HEINICH, Nathalie. ([2014], 2017). “La obra más allá del objeto” en El paradigma del arte contemporáneo: estructuras de una revolución artística. Madrid: Casimiro, pp. 95-119. (DAA: 39m)

  • MCLUHAN, Marshall. ([1964], 1997). “El medio es el mensaje” en Comprender los medios de comunicación: las extensiones del ser humano. Barcelona: Paidós, pp. 29-42. (DAA: 46m)