Rules

“Rules” es una obra realizada con la técnica de collage, con superposición de imágenes. La elección de los elementos para la composición fue a raíz de encontrar en diversos ambientes obras que corresponden con el estilo artístico “vaporwave”. Este estilo reúne aspectos futuristas y retro, por ende, creo que va en concordancia con lo que son las artes multimediales y eso me llevó a elegirlo para mi obra.

Busqué conceder a la escultura de Medusa, una figura muy reconocida, una nueva visión a través del montaje y el cambio en su color para generar armonía con el resto de las piezas y sumar un poco de dramatismo al ser roja. Sin embargo, quise limitar los objetos en la obra para evitar una saturación, ya que en mi opinión, es lo que constantemente ocurre en la actualidad dicho fenómeno y pienso que en la abstracción de conceptos se puede apreciar mejor lo esencial a una obra o un estilo artístico.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

En cuanto al desarrollo estético, pienso que todos los componentes de la obra generan un choque visual y con una interpretación en el tiempo se incorporan para crear una sinergía entre sí y formar un todo. Este concepto incluye a las imágenes en sí por lo que son y también sus colores. Además, hay una pequeña interacción con el click del mouse para generar un “glitch” ya que corresponde con la estética propuesta.

Sobre el desarrollo conceptual, quise traer a la actualidad la problemática que César Aira denomina “proliferación de obras” porque creo que a raíz de la explosión de las redes sociales esto ha ocurrido. Pienso que esto si bien provoca una difusión masiva de cientos de estilos artísticos, también genera una saturación y en consecuencia, a tratar de manera superficial las obras que tenemos frente a nosotros. Además, habría que cuestionar dónde está el valor de las obras en esta era digital ya que tenemos acceso a cualquiera que conozcamos o incluso, que se nos ocurra con las nuevas tecnologías de inteligencia artificial. ¿El valor es el certificado que expiden las instituciones de arte al momento de adquirir una obra? ¿la imagen? y si efectivamente es la imagen, ¿qué sucede con las copias? Aquí hago uso de la representación de Medusa que otro artista realizó en base al mito o a las esculturas griegas antiguas, ¿en qué me convierte, dado que yo la resignifiqué para una obra propia? Atravesando estos pensamientos se puede mencionar a José Luis Brea quien en 2008 visualizó una “nueva economía del arte” y su conclusión fue que habría una “riqueza inmaterial” que radica en lo que estas obras produzcan en el público para que éste luego genere una “relación” con el artista. Se puede pensar esto como un contraste a la cultura de la inmediatez, la solución, irónicamente, parece ser lo contrario a lo que las plataformas digitales muestran. Prevalece la conexión genuina por sobre la virtual.

Bibliografía

AIRA, César (2013.) “Sobre el arte contemporáneo”. Buenos Aires: Random House.

BREA, José Luis. (2008). “El tercer umbral”. Murcia: Cendeac.