Sinapsis de Arte

La evolución del entendimiento sobre el arte, la interpelación personal respecto al encuentro con nuevos conceptos, el descubrimiento de distintas metodologías y procesos de producción de arte como lo es el uso de la Bitácora y el arte con su relación con la ciencias, son los parámetros conceptuales abordados en esta obra interactiva audiovisual.

“Hay sistemas complejos, como la vida biológica, que precisan tanto del orden, para sobrevivir y mantener la integridad, como del desorden, que permite distintos niveles de libertad en los procesos de adaptación, variación y evolución (Mitchell, 2009).”

“…otros sistemas complejos serían el mercado bursátil, las colonias de hormigas, el cerebro, la mente, la evolución de las especies, los sistemas químicos y bioquímicos autocatalíticos, los sistemas políticos y los movimientos sociales. Estos sistemas complejos evolucionan muchas veces hacia formas dramáticas, fecundas o catastróficas, incluso de un modo tan impredecible que pueden llegar a parecer aleatorios”. GALANTER, P. (2011). «Entre dos fuegos: el arte-ciencia y la guerra entre ciencia y humanidades».

Desarrollo técnico, estético y conceptual

La obra está compuesta por 2 esferas 3D:

1. En la primera hay una imagen en formato JPG, compuesta por 4 líneas de texto en un mismo tamaño en el margen superior e inferior y una linea central en mayor escala (todas con la palabra Arte en blanco) con un fondo negro, en donde a partir del movimiento acelerado y la utilización del random en el tamaño de la esfera, se pueden observar diferentes jerarquías visuales, junto con el uso de varias formas de estrella, la cuales se transforman mediante el movimiento del mouse en el espacio y permiten observar situaciones lineales complejas.
2. La segunda esfera, está compuesta por los mismos elementos pero en una versión contraria en cuanto al color de la imagen, con variaciones en la velocidad y manteniendo un mismo tamaño en la esfera junto con el uso random tanto en las formas de las estrellas que acompañan, como también en su color.

En una primera instancia la obra genera diferentes situaciones audiovisuales a partir del movimiento del mouse, es decir la reproducción de la primera esfera, y manteniendo el mouse apretado y/o en movimiento, se visualiza la segunda esfera en conjunción con la primera, generando así superposiciones visuales propias a las operaciones del collage.

En cuanto al sonido, durante todo el desarrollo de la obra es el mismo mediante el uso de un loop, con alteraciones a partir del movimiento del mouse. La misma se trata de un montaje de sonido perteneciente a la bitácora personal, grabado y realizado con un celular, en donde se escuchan distorsiones y mezclas del cantar de pájaros y chicharras, aludiendo a un estado meditativo y reflexivo denso. También cuenta con la opción de poner el sonido en pausa mediante la tecla “p” y de continuar su reproducción, presionando la barra espaciadora.

Bibliografía:

• AIRA, César. ([2013], 2016). “Sobre el arte contemporáneo” en Sobre el arte contemporáneo. Buenos Aires: Literatura Random House, pp. 11-56.
• GALANTER, Philip. (2011). “Entre dos fuegos: el arte-ciencia y la guerra entre ciencia y humanidades”. En Revista Artnodes, Noviembre 2011, UOC, ISSN 1695- 5951.
• MILLER, Margaret. ([1948], 2018). Gacetilla de prensa sobre la exposición Collage. Nueva York, MoMA Press, pp. 1-2, Traducción: Raúl F. Lacabanne.
• Nicolas Poussin (1594–1665) (Por la complejidad en sus procesos de producción).
• John Cage (1912–1992):
  • A Dip in the Lake: Ten Quicksteps, Sixty-two Waltzes, and Fifty-six Marches for Chicago and Vicinity, 1978.
  • Fontana Mix, 1981. Courtesy the John Cage Trust.