Presentación de la obra

Panóptico digital

Artista: Nadia Torrejón Torres

Somos espectadores de un suceso en donde no podemos más que observar lo que sucede. En un sector se observa a la omnipresencia digital que se mantiene visible y aumento constante. Por otro lado, se observan a las interacciones humanas en deceso y con poca visibilidad. ¿A dónde te aferras?

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Habitamos en un entorno lleno de restricciones sociales. Obligando a los seres humanos a trasladarse por completo a la virtualidad. Según McLuhan “la manera de percibir la realidad está en relación directa con la estructura y la forma de la información, y cada medio está relacionado a su vez con una parte de la psiquis humana”. El medio es el mensaje propone la idea de comprender los medios de comunicación como las extensiones del ser humano.

“Toda forma de tecnología es un reflejo de nuestra experiencia psicológica más íntima”

Desde hace ya tiempo la sociedad se ha inmerso dentro de entornos virtuales. Sin embargo, la pandemia nos convirtió en nómades digitales de manera casi obligatoria. A diario nos mostramos frente a apps como Instagram y Whatsapp. Donde el narcisismo y scrolling infinito se ven totalmente evidenciados. Vivimos a través del internet en la sociedad, se convierte en un medio extensible de las personas, de carácter ubicuo y necesario que ha creado unas dinámicas en la sociedad, y nuevas formas de interrelación sin las que ahora no se podría socializar. La obra simula una pantalla de radar de control de tráfico aéreo. Tomando en cuenta el principio del movimiento de los radares que consiste en un sistema electrónico que contiene una antena giratoria que emite un haz de ondas electromagnéticas de ultra alta frecuencia (UHF) que cuando chocan con un objeto, estas son reflejadas y al captarlas la misma antena del sistema, son procesadas para aparecer en forma de impulsos luminosos en la pantalla del controlador de tránsito aéreo. En esta propuesta se intentó emular esta sensación utilizando parámetros de oscilación en círculos y movimientos de ángulo. Así como también la graduación del brillo para permitir visualizar un rastro en el movimiento. Por otro lado, se añadieron dos parámetros duales de rotación de texto en uno se observa el texto “omnipresencia digital” y en la otra “Interacciones humanas”. Estos textos contienen parámetros de porcentaje en el texto de omnipresencia digital se visualiza el máximo nivel de alcance (100%). En contraparte, se añadió un valor máximo de porcentaje del 40% a interacciones humanas. Frente a estas dos posiciones al presionar click y querer aferrarse a algo el espectador observa una pantalla de test con líneas difusas y un texto “miraba a su alrededor sin saber que aferrarse”. En sí, lo que se pretende reflejar en la obra muestra mediante este parámetro es dejar en evidencia que es imposible hacer algo, el espectador solo puede abstenerse a observar y ver como el ritmo sigue en curso de manera indefinida y poner en reflexión como el ser humano habita estos entornos mirando lo que sucede en el mundo sin saber a dónde aferrarse.

Biografía