Fosfenos

descripción Fosfenos es un umbral donde la luz nace de la saturación de sombras para que la mente proyecte sus propias imágenes mediante la intervención. Fosfenos es una obra de arte generativo que consiste en un sistema creador de imágenes fijas a partir de imágenes en movimiento dándole al espectador la posibilidad de crear su propia imagen mediante la subjetividad de la percepción y la variabilidad individual. Fosfenos es un conjunto de nada, que mediante un alguien tal vez pueda ser algo.

desarrollo técnico estético y conceptual en esta obra contamos con un lienzo negro translúcido donde convive un gran número de triángulos escalenos de distintos vértices y tamaños los cuales realizan simultáneamente acciones de movimiento, rotación y escalado generando mediante la opacidad y translucidez una superposición de figuras creando una imagen en constante movimiento. un sistema invisible donde la acumulación de figuras disuelve las líneas para crear una atmósfera propia y desordenada pero funcional. Fosfenos se completa cuando el espectador mediante el mouse interviene el lienzo dentro de las posibilidades ofrecidas para crear una obra en base a lo espontáneo.

Esta obra enfatiza con lo psicológico, lo existencial y lo inmaterial. uniendo la rigidez matemática del código con la subjetividad de la percepción humana. Nos basamos en los recuerdos, en los sueños, en los miedos, en lo imaginativo y lo disruptivo. en lo oscuro, lo que no se entiende que es pero comprendes que es algo. en lo caótico y desordenado. En lo que miras cuando cerrás los ojos. en base a nuestro programa podemos pincelar nuestro lienzo cual pintor generando cielos y mares nubes y estrellas mediante píxeles que fluyen por sí solos pero a la vez se complotan con nuestro espectador para dar un resultado final.

Para realizar esta obra tomamos dos conceptos de Brea: Primer concepto: “El artista contemporáneo abandona el taller tradicional para instalarse en el territorio de la mediación; ya no es un artífice de formas cerradas, sino un operador en las redes del sentido y la construcción de subjetividad.”

Segundo concepto: Brea consideraba que ” El arte digital transforma la experiencia artística al convertir al espectador en un participante activo en la creación de la obra”.

Como fue mencionado en el desarrollo técnico; Nuestra obra de por sí sola es incompleta. Siempre va a estar esperando la intervención del espectador ya que no solo pretendemos que el espectador se comporte como tal, si no también buscar darle una posibilidad participativa de esta obra a tal punto de poder considerarlo autor de su propia imagen con el fin de hacerlo parte.

Bibliografía BREA, José Luis. (2002). “Breve (y desordenado) antiglosario –el diccionario de temas - sobre él arte electrónico” BREA, José Luis. (2008). “Redefinición de prácticas artísticas (s. 21)”