Sin título

El lienzo en blanco me paraliza y casi como un reflejo me dispongo a llenarlo. Líneas curvas y rectas comienzan a desbordarlo, se cruzan, cambian de dirección y salen del plano. No importa el dibujo azaroso que sin querer tracé, sino el alivio de que el plano ya no está vacío. Nuevamente me encuentro con una página en blanco y comienzo a escribir.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Partí por las obras de Georg Ness y Michael Noll. Sin ir más allá de sus trabajos percibí los trazos al azar como un gesto primario, el llenar el vacío con líneas como un garabato me dio pie para empezar. A mano alzada trace líneas sin pensarlo, luego las traduciría una por una en processing, perdiendo así su cualidad azaroza. Esta traducción literal de las curvas me permitió llegar a un resultado más orgánico, al que me había propuesto. A diferencia de mis referentes, quise que el trazo sea más gestual y no tan geométrico, suma a mi intención fugar las líneas por fuera del plano. Una vez conseguida la imagen deseada, me pregunto qué sigue. Podría ser una imagen estática y ya, o bien podría convertirse en otra cosa.

Entonces dividí el plano en 9 sectores, por cada uno pasa un conjunto de lineas. Configure el código en base a esta fragmentación. La imagen estática se convirtió nuevamente en un plano blanco donde, dependiendo las coordenadas del cursor, el usuario va dibujando y desdibujando la imagen. Es decir, que para visualizarla, une deberá imitar inconscientemente la misma acción gestual y azaroza del garabato.

En viaje por el Mar Norte, Rossalind Krauss cuestiona el uso de la palabra “medio” por su carga ideológica, dogmática y discursiva, se propone el término “automatismo” (finalmente la autora retoma el uso de la primera palabra). En sus definiciones pude vincular cuestiones de mi trabajo. Menciona que para los surrealistas el término conlleva dos cosas. Primero lo definen como un reflejo inconsciente, que asocio directamente a la primera acción que tomé al realizar el trabajo, al rayar una superficie lisa casi como un primer encuentro entre les niñes y el dibujo. Si bien la acción es consciente, el producto de esa acción no lo es. Luego agrega que la palabra connota una posible autonomía de la obra, “la libertad de la obra resultante respecto a quien la produjo.”

Esto último aplica a todas las prácticas artísticas. Finalmente no importa mi intención de llenar el vacío y que se vacíe y se repita el ciclo, cada usuario interpretará el trabajo de una manera diferente. En El Medio es el Mensaje, Mcluhan cita a C. G. Jung: “Puede percibirse que nuestros sentidos humanos, de los que los medios son extensiones , son también costes fijos para nuestras energías personales y que, además, configuran nuestra conciencia y experiencias.” El código se convierte en un medio, en una extensión de mi afán por cubrir el vacío.