Presentación de la obra

Disociar

Artista: Gisselle Katsuragi

Las pantallas pueden funcionar como mecanismo de defensa para desconectar las emociones. Me gustaría recordar todo lo que ví, pero sigo sin saber como termina Breaking Bad. Miro la pantalla y parece que estoy ahí. Parece, porque no estoy ahí, estoy en ningún lado. Confundida y desbordada la mente descansa hasta la próxima crisis.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Inspirada en los oscilogramas de Herbert W. Franke y en el uso del cálculo para la creación de las formas y estructuras de repetición. Franke llamó a sus creaciones “estética cibernética” (la estética de las matemáticas) “Disociar” es una obra digital de carácter estático, generativo y conceptual, conformada por figuras primitivas en 2D: líneas, círculos y cuadrados que componen la habitación en la oscuridad con una luz apenas visible a la izquierda y una pantalla que devuelve una representación de ruido. Es generativa porque está generada en base a parámetros y variables establecidas, y, es conceptual porque es la idea lo que prevalece sobre la técnica.

En el proceso de hacer una obra de arte siempre existe una distancia (incluso una discrepancia) entre la concepción inicial y el producto final”. Camnitzer, Arte Conceptual y conceptualismo en América Latina.

En “La obra más allá del objeto” de Nathalie Heinich se menciona la arbitrariedad y elección como acto creativo del artista, podría decirse que este trabajo de prueba y error, se basó en la subjetividad y la elección del direccionamiento de las líneas que conforman las diferentes texturas gráficas para llevar a cabo una idea.

Biografía

  • HEINICH, Nathalie. ([2014], 2017). “La obra más allá del objeto” en El paradigma del arte contemporáneo: estructuras de una revolución artística. Madrid: Casimiro, pp. 95-119.
  • CAMNITZER, Luis. (2008). “Arte conceptual y conceptualismo en América Latina” en Didáctica de la liberación. Arte conceptualista latinoamericano. Murcia: CENDEAC, pp. 49-56.