Sistemas en movimiento

La obra “Sistemas en Movimiento” representa, a través de la constante visualización de distintos cuadrados en la pantalla, los sistemas de los cuales formamos parte como una sociedad.

Estos sistemas, tal como vemos en la obra, se encuentran en constante movimiento, generando nuevos, reemplazando los anteriores, pero todos estructurados partiendo de la misma base.

Al hacer “click”, figurativamente accionando sobre esos sistemas, podremos observar que estos desaparecen por un breve momento, pero si dejamos de activar ese “click” notaremos que los sistemas vuelven a generarse constantemente, siendo imposible como individuos y participantes de la obra poder detener este proceso que no parece tener fin.

¿Cuál sería la acción que es representada por el hacer “click”? Eso dependerá de cada espectador y es completamente subjetivo, por eso la obra invita al espectador a reflexionar sobre su posición frente a los sistemas en los que se reconoce como participante y cuál es el accionar que puede ejecutar, pero de la misma manera le recuerda lo insignificante que es el accionar de un individuo frente al colectivo de sistemas.

Desarrollo técnico, estético y conceptual

Hipertransformaciones (1975-1976), de Vera Molnár y De Kooning borrado (1953), de Robert Rauschenberg.

Luego de contemplar Hipertransformaciones comencé a pensar en qué podrían estar representando los cuadriláteros ubicados sobre el lienzo, al comienzo supuse que era algo estético pero gracias al texto de SIMÓ MULET, Toni. (2004). “Los lenguajes visuales de la modernidad: collage, assemblage y montaje” empecé a repensar la obra desde la abstracción de otra cosa a representar, y después de eso nunca pude volver a ver la obra con los mismos ojos.

Gracias a esta reflexión es que llegué al concepto de que los cuadriláteros podrían ser representaciones de sistemas, en el caso de esta obra no estaban en literal movimiento pero la intersección de las distintas figuras permitían sentir cierto dinamismo y equilibrio en la obra que me llevó a la concepción de la idea de “Sistemas en movimiento” y ya que realizaría la obra con una tecnología distinta, busqué otra manera de poder representar la misma idea.

Respecto a De Kooning borrado, nunca podría haber comprendido esa obra sin haber leído previamente el texto de HEINICH, Nathalie. ([2014], 2017). “La obra más allá del objeto” en El paradigma del arte contemporáneo: estructuras de una revolución artística”.

Este texto me hizo replantear no sólo la obra de Rauschenberg sino todas las obras que conocía hasta la actualidad y, junto a ellas, la importancia del relato más allá de la obra.

Creo que sin el relato que ahora mismo estoy generando sobre mi obra, ésta sería otra completamente distinta. Utilicé el recurso de borrar la obra (por unos instantes) como lo hizo Rauschenberg solo que en este caso con un propósito completamente distinto, mi intención no es replantear el significado de la obra realizada/intervenida sino en generar un espacio de introspección al espectador, que le permita poder replantearse su lugar en el mundo y en los sistemas de los cuales forma parte.

Este espacio generará una experiencia completamente distinta en cada espectador, ya que cada uno tendrá distintas situaciones laborales, familiares o hasta pueden ser de distintos países y hablar distintos idiomas.

Espero poder conocer qué reflexión ha generado en la persona que se encuentra leyendo esta descripción luego de contemplar la obra.